July 17, 2024
Le style distinctif et l’élégance intemporelle de Michino Paris
Raffinement français, sensibilité japonaise — le style Michino Paris
Chaque Maison possède son propre style, son propre langage.
Pour Yasu, dont la sensibilité japonaise s’allie au savoir-faire et à la culture acquis en France, la question est de savoir comment ces deux univers se rencontrent pour façonner l’esthétique unique de Michino Paris.
« En France, berceau de la haute couture, la mode est perçue comme une véritable forme d’art.
Il existe une profonde compréhension de la matière — de sa nature, de son histoire — et une recherche constante de la manière dont elle peut devenir une œuvre à porter.
Cette approche artistique de la beauté est, selon moi, l’un des aspects les plus fascinants de la mode française. »
« À l’inverse, la mode japonaise, bien qu’elle soit elle aussi profondément artistique, met davantage l’accent sur la fonctionnalité et la beauté pratique.
Cela reflète une vision ancestrale propre au Japon : celle de la beauté dans l’utilité, une esthétique qui continue d’influencer notre manière de concevoir, de créer et de vivre aujourd’hui. »
Fort de son identité japonaise et de plusieurs années d’expérience au sein des plus grandes maisons de mode françaises, Yasu a façonné Michino Paris comme une marque qui unit avec justesse l’art français et la sensibilité japonaise.
« Contrairement au vêtement, un sac ou un accessoire en cuir doit répondre à un besoin de fonctionnalité plus fort.
La véritable singularité de Michino Paris réside dans notre capacité à équilibrer l’expression artistique française avec la beauté fonctionnelle japonaise, en trouvant une harmonie entre l’élégance et l’utilité. »
Qu’est-ce que “l’élégance” pour Yasu ?
Si l’alliance entre l’art français et l’esthétique japonaise définit le style extérieur de Michino Paris, l’essence intérieure de la marque se trouve dans la recherche de l’élégance.
Mais que signifie vraiment ce mot pour Yasu ?
« L’élégance, pour moi, n’est pas quelque chose de purement superficiel.
Elle ne se résume ni à ce que l’on porte, ni à son apparence.
C’est aussi une manière de penser, de se comporter, de vivre.
Quelqu’un peut être habillé avec goût, dans un style que l’on qualifierait d’élégant en termes de mode — mais la vraie élégance va bien au-delà. »
Pour illustrer son propos, Yasu donne un exemple simple :
Imaginez recevoir un conseil d’une personne dont l’opinion diffère totalement de la vôtre.
Vous pouvez soit acquiescer poliment pour éviter le conflit, soit camper sur vos positions sans écouter.
Dans les deux cas, explique-t-il, il n’y a pas de véritable ouverture à l’autre.
La réponse élégante, elle, se situe ailleurs.
« Cela consiste d’abord à accueillir sincèrement le point de vue de l’autre, puis à décider s’il résonne ou non avec le vôtre.
En abandonnant les idées toutes faites, en restant ouvert à ce qui est différent, on découvre parfois des perspectives nouvelles.
Mais, en même temps, l’élégance consiste aussi à ne pas se laisser influencer à l’excès, à rester ancré dans sa propre manière de penser. »
« Quelle que soit l’influence extérieure, il faut savoir se mettre à la place de l’autre tout en restant fidèle à son propre axe intérieur.
Cette capacité à demeurer naturel, empathique et posé — c’est cela, selon moi, la véritable élégance. »
Alors, comment parvenir à cet état d’esprit ?
« Je pense qu’il est essentiel de toujours garder **deux perspectives : celle du zoom avant et celle du zoom arrière. »
« Nous sommes sans cesse exposés à toutes sortes d’influences extérieures.
Par exemple, un chauffeur de taxi impoli, ou quelqu’un qui rejette sans égard un conseil bienveillant ou un cadeau attentionné.
Si l’on se concentre uniquement sur l’instant présent — si l’on “zoome” sur la scène — nos émotions se laissent facilement emporter par le comportement des autres.
Mais si l’on prend du recul, si l’on observe la situation avec un peu de distance, quelques heures ou quelques jours plus tard, ces émotions éphémères perdent leur emprise. »
Pouvoir alterner librement entre ces deux regards — se rapprocher pour écouter son for intérieur, puis s’éloigner pour observer avec sérénité — voilà ce que Yasu appelle un état d’esprit élégant.
Les trois piliers de la véritable élégance
Pour Yasu, incarner l’élégance ne relève pas seulement du style ou du comportement : c’est un équilibre intérieur, nourri par trois éléments indissociables — la curiosité, l’analyse et la sérénité.
« Le premier, c’est la curiosité.
C’est la capacité à rester ouvert au monde, à observer avec sensibilité, à s’interroger, à chercher à s’améliorer.
Les personnes animées par la curiosité vivent naturellement des vies plus riches et plus épanouies. »
« Le deuxième élément, c’est la capacité d’analyse.
Mais cela veut-il dire qu’il faut adopter tout ce qui éveille notre curiosité ? Porter chaque pièce à la mode ou s’approprier tous les codes des grandes Maisons que nous admirons ?
Je ne le pense pas. Cela s’éloigne, à mon sens, de la véritable élégance.
Une personne élégante est curieuse, bien sûr — mais aussi lucide. Elle prend le temps d’observer, de réfléchir.
Et surtout, elle possède le savoir nécessaire pour analyser : une compréhension du contexte, des matériaux, de l’histoire.
C’est ce qui lui permet de choisir, avec intention, ce qu’elle intègre et ce qu’elle écarte.
Quand je rencontre quelqu’un qui allie cette curiosité à une réflexion subtile, j’y vois une forme d’élégance rare. »
« Enfin, le troisième élément, c’est la sérénité.
Les personnes curieuses et analytiques ont souvent une grande énergie intérieure — un désir constant d’apprendre, de s’élever, de progresser.
C’est une belle qualité, mais l’ambition seule ne suffit pas à incarner l’élégance.
Les êtres véritablement élégants savent aussi être en paix avec leur présent, tout en gardant l’envie d’aller plus loin.
Parce qu’ils réfléchissent profondément, ils trouvent la joie dans ce qu’ils vivent aujourd’hui, tout en préservant une curiosité enfantine, une ouverture aux découvertes et aux défis.
C’est cette harmonie entre ambition et tranquillité, cette faim douce, qui confère à leur attitude une grâce naturelle.
Pour moi, c’est là que réside l’essence même de l’élégance. »
En cultivant ces trois qualités — la curiosité, l’analyse, et la sérénité — on avance naturellement vers une manière d’être véritablement élégante.
Comment cette notion d’élégance s’exprime-t-elle dans les créations Michino Paris ?
L’élégance, à la fois philosophie intime et principe de création, est le fil conducteur de Michino Paris.
Mais comment Yasu traduit-il cette idée personnelle dans son travail ?
L’art d’être naturel
« Lorsque je crée les pièces de maroquinerie Michino — en particulier nos sacs iconiques — je garde toujours un principe en tête : rester naturel.
Comme je l’ai évoqué plus tôt, l’élégance consiste à accueillir différentes influences tout en restant fidèle à soi-même.
Ce naturel, cette aisance sans effort, est une valeur essentielle à mes yeux. »
« En tant que designer, je suis naturellement attiré par les constructions complexes ou les designs audacieux — ils peuvent être fascinants.
Mais parfois, je ressens qu’une pièce se “force”, qu’elle va contre la matière.
Pour moi, un sac Michino ne doit jamais lutter contre son cuir.
Je ne fais aucun compromis sur ce qui compte vraiment, mais je laisse toujours le cuir s’exprimer librement.
C’est une beauté calculée, mais qui conserve une impression de légèreté — une création qui respire la grâce. »
Curiosité · Analyse · Sérénité
Pour Yasu, les trois piliers de la curiosité, de l’analyse et de la sérénité — qui définissent un esprit véritablement élégant — se reflètent profondément dans la création des sacs Michino Paris.
« Chez Michino, nos créations reposent sur des fondations intemporelles et classiques, mais nous ne perdons jamais la curiosité de comprendre les désirs contemporains de nos clientes.
Cette curiosité se traduit dans les moindres détails : la texture du cuir, la longueur des anses, les variations de couleur — autant de subtilités qui dialoguent avec l’air du temps. »
« Concernant l’analyse, chaque sac Michino raconte une histoire.
Prenez par exemple notre vert inspiré des jardins de Giverny — une nuance née d’un épisode de l’histoire de l’art.
Nous observons, étudions et interprétons les thèmes venus de l’histoire, de la culture et de l’art, pour les traduire dans nos créations avec une authenticité fidèle à l’esprit de la Maison. »
« Et enfin, il y a la sérénité.
Chez Michino, notre philosophie est d’aider chacun à évoluer vers un état plus harmonieux, plus raffiné.
Nous aspirons tous à posséder de belles choses, des objets de qualité — mais l’élégance ne réside pas dans l’accumulation de biens luxueux.
Même si l’on pouvait s’offrir les pièces les plus prestigieuses des grandes Maisons, cela ne suffirait pas à incarner l’élégance. »
« Michino existe pour dire : réalisons cette aspiration, mais avec grâce.
Nous créons des pièces qui égalent les grandes marques en qualité et en savoir-faire, tout en restant accessibles — raffinées, intemporelles, et honnêtement positionnées. »
« Grâce à mes années passées dans les grandes Maisons, j’ai acquis une compréhension intime des matières et tissé des liens durables avec des artisans d’exception et des ateliers remarquables.
Ces collaborations nous permettent de créer des pièces d’une qualité authentique, que nous partageons avec ceux qui apprécient la beauté et la justesse.
Offrir l’excellence, simplement et sincèrement — c’est aussi cela, l’élégance. »
Le style et la véritable essence de l’élégance selon Michino Paris
Dans ce chapitre, nous avons exploré la relation profonde entre le style Michino Paris et son concept fondateur : l’élégance.
Définie par une beauté raffinée et une fonctionnalité juste, l’esthétique Michino ne pouvait naître que sous la vision de Yasu, qui unit avec finesse l’art français et la sensibilité japonaise.
L’élégance qui traverse la Maison est, en réalité, le reflet de la philosophie personnelle de Yasu — façonnée par son parcours, sa culture et sa manière d’être au monde.
Dans le prochain chapitre, nous passerons de l’idée à la matière, pour découvrir les artisans, ateliers et savoir-faire qui donnent vie aux créations Michino Paris — et entrevoir la vision d’avenir de la Maison.
Texte et entretien : Asami Fujii